Sorotan Lukisan: Model Break | David Tanner

Saya sibuk mempersiapkan pembukaan pameran baru di bulan Mei dengan sekitar 25 lukisan baru, seperti yang disebutkan dalam buletin Agustus. Sementara itu, beberapa kartu nama baru membuat saya berpikir tentang pameran sebelumnya.

Yap, itu saya di kuda-kuda saya.

Tapi ini hanya sebagian kecil dari lukisan aslinya, yang disebut Istirahat Model (minyak, 30×24″, 2016). Jika Anda belum pernah melihat lukisan itu, ada banyak lagi, dan saya ingin berbagi sedikit kisahnya dengan Anda.

Istirahat Model, oli, 30×24″, 2016

saya memulai Istirahat Model pada akhir Desember 2015. Konsep dimulai dengan model saja, tetapi akhirnya berkembang menjadi potret diri semu dan sekilas ke lingkungan studio seniman. Lukisan itu membutuhkan waktu lebih dari 80 jam untuk diselesaikan.

Saya telah bekerja dengan model, Josh, selama sekitar dua tahun pada saat itu. Beberapa lukisan lain juga menampilkan Josh: Terlambat Untuk Latihan (2016), Kemeja Bunga Joshua(2014), Joshua Dengan Sketchpad & Pensil (2018) dan Pemuda di Sofa Anyaman(2020).

Sekitar seratus foto, termasuk gambar di atas, membantu saya mempersempit gerakan gambar. Untuk lukisannya, saya mengandalkan foto-foto saya sendiri dengan asumsi pose di latar belakang. Model dan lingkungan di studio dilukis dari kehidupan atau dari studi yang dilukis dari kehidupan.

Sebuah studi 11×14 (atas), selesai dari kehidupan, berfungsi sebagai referensi yang sangat berharga, bersama dengan foto-foto, dalam penyelesaian lukisan akhir.

Di atas kanvas linen yang diregangkan yang diwarnai dengan sapuan sienna mentah, sosok itu digambar terlebih dahulu dengan arang, dan
kemudian diperkuat dengan cat bekas warna ungu-coklat yang hangat.

Pada tahap awal lukisan ini, massa warna mulai terbentuk secara luas, dengan minyak yang memiliki aplikasi yang agak tipis.

Setelah menetapkan warna di sebagian besar komposisi, saya akan kembali ke area tertentu. Pada gambar di atas, Anda akan melihat wajah model mulai diartikulasikan. Massa luas dari sebelumnya dibangun dengan massa cat yang lebih kecil dan lebih tebal. Sejak saat itu, sisa lukisan itu dielaborasi dengan cara yang sama.

Dalam detail dari lukisan yang telah selesai ini, perhatikan betapa miripnya warna kulit Josh dengan warna yang ditangkap dalam studi langsung 11×14″. Sketsa kecil yang dilukis dari kehidupan, meskipun kurang detail, memberikan catatan langsung tentang nuansa warna yang tidak dapat ditangkap oleh foto.

Itu Josh dan saya di depan lukisan pada malam pembukaan pameran. Lukisan itu terjual malam itu, dan itu adalah bagian dari koleksi pribadi yang indah yang membuat saya merasa terhormat.

Ingin bertemu lagi dari lukisan? Klik di sini untuk detail lebih lanjut tentang karya tersebut, termasuk tautan video untuk seluruh pratinjau pameran.